Malarstwo ścienne w nowoczesnym wnętrzu

Malarstwo to sposób na przedstawienie rzeczywistego lub fikcyjnego świata za pomocą pędzli, farb, płótna, ale można go również wykonać na innych powierzchniach. Jest z różnych gatunków, produkowanych w różnych technikach. Malowanie we wnętrzu nowoczesnego mieszkania miejskiego, wiejskiego domu, luksusowego biura, podkreśli wybrany styl pomieszczenia, nada mu oryginalności i indywidualności.

O malarstwie

Malarstwo - jeden z wielu rodzajów sztuki. Powstał w czasach starożytnych, kiedy przodek jaskini człowieka zaczął malować na kamiennych ścianach kolorowe obrazy przedstawiające to, co go otaczało na co dzień. Było to około 30 -35 tysięcy lat temu.

Farby zostały wykonane z naturalnych materiałów - barwy bladożółtej do czerwonopomarańczowej otrzymano z tlenku żelaza, a także użyto manganu. Pigmenty zmieszano z tłuszczem zwierzęcym, sporządzono rysunek przy użyciu sztyftów, szczotek z włosia.

Około 5 tysięcy lat temu zaczęli przyciągać Egipcjan. Położyli farbę na ścianach, posmarowanych wapnem, gliną. Malarstwo rozwinęło się, ulepszyło, w średniowieczu rozprzestrzeniło malownicze ikony, które zdobiły wnętrze świątyń. W renesansie pojawiły się pełnoprawne portrety, krajobrazy z XVIII wieku, szkoły artystyczne zaczęły otwierać się w różnych krajach europejskich. Jeśli XIX wiek był bardzo romantyczny, a malarze dążyli do ideału, to w XX wieku sztuka stała się bardziej sztywna, w pewnym sensie buntownicza. XXI wiek przyniósł najnowsze technologie cyfrowe, w tym technologie 3D, ale wielu artystów nadal maluje oleje na płótnie.

Rodzaje, gatunki

Istnieje tylko pięć rodzajów malowania:

• monumentalny;
• sztaluga;
• miniaturka;
• teatralne dekoracyjne;
• dekoracyjny.

Są bardziej malownicze gatunki:

• portret to autoportret, kostium, retrospektywa, religijność, parada, komora, miniatura itp .;
• krajobraz, w tym marina - przedstawia otaczającą przyrodę, czasami modyfikowaną przez działalność człowieka. Marina - widoki na morze, wszelkie wydarzenia w rozległych wodach;
• martwa natura - kompozycja kilku przedmiotów nieożywionych (naczyń, owoców, książek, draperii), zazwyczaj umieszczonych na stole, oknie, każdej innej powierzchni;
• animalistyczny - pokazuje zwierzęta, ptaki, ryby w całej okazałości. Furry sztuka przedstawia antropomorficzne stworzenia;
• bitwa - szczegółowo rysuje sceny bitew, wydarzeń wojskowych, bitew na morzu;
• historyczne - odzwierciedla rzeczywiste, mitologiczne, biblijne wydarzenia, które wpłynęły lub miały wpływ na historię ludzkości;
• architektoniczne - rodzaje obiektów architektonicznych na zewnątrz, dekoracja wnętrz;
• gatunek - zwykle przedstawia codzienne życie ludzi zaangażowanych w pracę, jedzenie, chodzenie w naturze, odpoczynek;
• religijny - ikonografia, prawie każdy temat związany z religią;
• dekoracyjne - dzieli się na monumentalne (bezpośrednio na ściany budynków), teatralne (szkice kostiumów, sceny), malarskie (wykonywane na ścianach lub dowolnych innych obiektach).

Funkcjonalność we wnętrzu

Funkcje obrazów w projekcie są bardzo różne - od prostej dekoracji po blokowanie dziury w tapecie, a mianowicie:

• wykończenie w ogólnej dekoracji pokoju;
• „wygładzanie” proporcji mebli;
• unikalny akcent;
• regulacja kształtu pomieszczenia;
• pozytywny wpływ na nastrój;
• wprowadzać elementy luksusu.

Obraz powinien odpowiadać przeznaczeniu pomieszczenia: w salonie umieszczone są duże płótna z krajobrazami, w kuchni są pyszne martwe natury, w sypialni są abstrakcje w pastelowych kolorach, w pokoju dziecięcym są kwiaty, ryby, zwierzęta.

W salonie nie zaleca się wieszania zbyt jasnych płócien z agresywnymi działkami - oczy będą się nimi męczyć, atmosfera będzie napięta.

Używanie malarstwa w stylach wnętrz

Różne rodzaje malowania są używane w prawie wszystkich wnętrzach:

• klasyczny - portrety, krajobrazy morskie, umieszczone symetrycznie, malarstwo rodzajowe, jasne martwe natury, wspaniałe sceny pałacowe, złocone ramy;
• loft - płótna z wyraźnymi szczegółami - krajobrazy współczesnych miast, szczegółowe zdjęcia samochodów, motocykli, budynków;
• kraj - preferowane krajobrazy, w tym te wykonane akwarelą, na temat wiejski, martwe natury, sceny rodzajowe;
• Prowansja - obrazy kwitnących pól, martwych natur z bujnymi bukietami, zwierząt wiejskich, ptaków;
• minimalizm - proste płótno w stylu kubizmu, surrealizmu, zdjęć modułowych;
• Barokowy „bogaty” projekt ramy z rzeźbami, patyną, portretami, krajobrazami, obrazami pałaców i świątyń XVII-XIX wieku - zarówno oryginały, jak i kopie;
• Art Deco - tutaj starożytność łączy się z motywami orientalnymi, płótna są przeważnie jasne, ramy są obszerne;
• Japoński - zdjęcia bez ramek ze scenami orientalnymi - portrety ludzi w japońskich strojach narodowych, kwitnące drzewa wiśniowe, napisy z hieroglifów.

Różne sceny, tematy w malarstwie

Fabuły wybierane są zgodnie z projektem lokalu, osobistymi preferencjami lokatorów - jeden uwielbia wyłącznie rosyjski realizm, jak K. Bryullov, I. Repin, A. Savrasov, drugi - nowojorska szkoła malarstwa, która jest abstrakcyjnym ekspresjonizmem, trzecia lubi awangardę lub surrealizm.

W przypadku malarstwa chińskiego charakterystyczne są tylko trzy gatunki - portret, woda i góry, kwiaty i ptaki. Ponieważ w Chinach wszystko jest zaprojektowane zgodnie z tradycjami Feng Shui, każdy element ma swoje własne święte znaczenie i musi być umieszczony nie tylko w pewnym pomieszczeniu, ale także zgodnie z kierunkiem świata. Malarstwo rosyjskie jest podzielone na całe epoki - w niektórych znajdują się panie we wspaniałych sukienkach i wspaniałych pałacach z XVIII wieku, w innych - życie radzieckiego robotnika lub chłopa początku XX wieku, w trzecim - nowoczesna osoba w rozwiniętej infrastrukturze metropolii i otaczającej rzeczywistości.

Najpopularniejsze sceny z obrazów używanych do dekoracji wnętrz:

• ludzie - w połowie długości, portrety grupowe, postacie zaangażowane w jakąkolwiek aktywność, urlopowicze;
• zwierzęta - dzikie, domowe, a także ptaki, ryby akwariowe;
• martwe natury - naczynia, wszelkie jedzenie, kwiaty, kompozycje z małych przyborów domowych;
• krajobrazy - wiejskie, miejskie, morskie, leśne, o różnych porach roku, budynkach, strukturach;
• fantastyczne - niejasne, ale skomplikowane wątki dotyczące surrealizmu, futuryzmu, metarealizmu itp .;
• geometryczne - kontrastujące kolorowe paski, kółka, kostki, fraktale, które mają wyraźną formę;
• abstrakcje - fabuła jest zamazana lub nieobecna, zwykle niewyraźne plamy, paski, rozmyte sylwetki;
• napisy - słowa, litery, frazy, fragmenty tekstu, hieroglify, oryginalnie urządzone w kolorze.

Wygrana dla każdego pokoju - portrety mieszkańców pokoju, realistyczne lub kreskówki.

Wybór koloru

Kolorystyka jest wybrana do kolorowania wnętrza - w przeciwieństwie lub w podobnych kolorach. Każdy pokój wymaga innych kolorów - jasny, ciepły wizualnie zwiększa przestrzeń, dlatego polecany jest do małych pomieszczeń z oknami na północ, ciemnych, zimnych - wręcz przeciwnie, zwężają się, więc zawieszone są w bardziej przestronnych pokojach z oknami na południe.

W kuchni zaleca się umieszczanie kompozycji w zielono-pomarańczowych, czerwono-żółtych kolorach - kompozycja powinna pobudzać apetyt, stymulować szybkie przygotowywanie posiłków. Spośród artystów polecił P. Cezanne, G. Klimt, P. Gauguin.

W sypialni wybierane są miękkie odcienie, proste fabuły, które nie są zbyt wielokolorowe (sceny bitewne, prace F.Rubo, szorstki kubizm P. Picassa, są całkowicie nie do przyjęcia). Kolor, monochromatyczne portrety w stylu „nago”, A. Matiss, G. Courbet, brązowo-żółto-zielone pejzaże I. Szyszkina, różowe i pomarańczowo-niebieskie sceny I. Aiwazowskiego.

W salonie zawieszone są duże płótna, które mają wiele detali, różnorodność kolorów - tak, że dla gości i właścicieli byłoby ciekawie patrzeć na nie przez długi czas. W zależności od stylu pokoju zrobią to obrazy I. Boscha, P. Bruegla, S. Botticellego, M. Chagalla i innych.

Dzieci są tworzone według wieku dziecka - dzieci, młodsi uczniowie lubią „naiwną sztukę”, bajeczne tanie wydruki, delikatne różowo-żółto-niebieskie odcienie, nastolatki - neo-realistyczne malowanie, kolorowe pop-arty, czarno-białe szablony .

Jak połączyć z innymi elementami wystroju

Malownicze płótna poprawnie łączą się ze wszystkim, co istnieje w pomieszczeniu, bez tworzenia dysonansu. Portret w ciężkiej ramie nie zmieści się w minimalistycznym, japońskim wnętrzu, abstrakcja bez ramy nie nadaje się do stylu Empire, klasyki, gotyku, zapewniając luksusowe rzeźbione, patynowane meble.

Zwykle obrazy są zawieszane na wysokości oczu: duże są w tej samej odległości od najbliższych mebli, małe można umieścić losowo, jeśli wszystkie znajdują się na tej samej ścianie lub na tej samej wysokości, gdy są umieszczone na dwóch lub więcej ścianach. Jedyne miejsce w najbardziej widocznym miejscu, ale jeśli pozwala na to miejsce, nie pozostaje samo.

Obraz na płótnie staje się kontynuacją wnętrza lub powiela poszczególne elementy dekoracyjne umieszczone w pomieszczeniu.

Wskazówki, jak wieszać

Projektowanie wnętrz w różnych stylach zakłada inne rozmieszczenie, głównie na ścianie, ale dopuszczalne jest zawieszanie obrazów na kolumnach, wewnętrznych stromych zboczach strychów.

Przydatne wskazówki dotyczące umieszczania:

• Nie kładź tkaniny w pobliżu pieca, piec - sadza bardzo trudna;
• powinny być ukryte przed słońcem - w przeciwnym razie stopniowo się wypalą;
• gwóźdź, na którym opiera się konstrukcja, nie może dotykać płótna - mogą wystąpić uszkodzenia;
• pożądane jest umieszczenie go pod małym kątem w stosunku do ściany - wtedy pył osiądzie głównie na ramie;
• zdjęcia nie wiszą w pobliżu grzejników - wysokie temperatury je psują, pęknięcia farby.

Do woli zdjęcia są podświetlane, zwracając na nie uwagę.

Jak dbać o obrazy olejne

Obrazy malowane są w oleju na płótnie, innych tkaninach, kartonie, drewnie. Aby zapewnić odporność na światło, ochronę przed wodą i uszkodzenia fizyczne, są one pokryte specjalnym lakierem jodłowym. Nie jest konieczne zabezpieczanie szkła takim arkuszem.

Obraz jest oczyszczony z kurzu, brudu za pomocą aksamitnej lub flanelowej tkaniny, ale niezbyt mokry - powierzchnia wchłonie wodę, tkaniny ulegną uszkodzeniu. Płótno może od czasu do czasu odkurzać od odwrotnej strony, jeśli zwisa lub widoczne jest wgniecenie, tylna strona jest lekko zwilżona wodą, aby rozciągnąć płótno.

Wniosek

Malownicze płótna dekorują, urozmaicają wnętrze, czynią go wyjątkowym, nadającym się do niemal każdego pomieszczenia o normalnym poziomie wilgotności. Ten obraz znanych artystów z przeszłości jest zbyt drogi. Reprodukcje wykonane przez lokalnych rzemieślników miejskich, studentów szkół artystycznych będą kosztować mniej. Jeśli masz umiejętności, możesz zrobić proste abstrakcje lub akwarele własnymi rękami, wypełniając prostą ramkę zakupu - jest wiele różnych podręczników i grafik.